Maya (Rani Mukherjee) und Rishi Talwar (Abhishek Bachchan) sind scheinbar ein glückliches Ehepaar. Er ist als PR-Berater erfolgreich, sie arbeitet als Lehrerin. Der ansonsten charmante Rishi war mit Maya von Kindesbeinen an befreundet, doch nun lässt er seine etwas ältere Frau deutlich spüren, dass er Maya die Schuld an ihrer Kinderlosigkeit gibt. Auch sein nebenan wohnender Vater Samarjit Singh (Amitabh Bachchan), kein Kind von Traurigkeit, würde sich über einen Enkel freuen. Doch Maya hatte die Liebe, die ihr Mann ihr entgegengebracht hatte, nie wirklich erwidert.

Eine nach außen ähnlich perfekte Ehe führen auch Dev (Shahrukh Khan) und Rhea Saran (Preity Zinta). Zusammen mit Sohn Arjun und Devs Mutter Kamaljit (Kiron Kher) leben sie in einem schönen Haus in New York. Doch während sie bei der Modepresse die Karriereleiter hochklettert, ist Dev den umgekehrten Weg gegangen: Ein Unfall beendete seine aktive Laufbahn als erfolgversprechender Fußballer. Seine Tätigkeit als Sportlehrer füllt ihn nicht aus, so übt er sich in Selbstmitleid, während seine Ehefrau mit Arbeits- und Gesellschaftsleben beschäftigt ist und ihre Familie eher vernachlässigt. Auch die Tatsache, dass sein Sohn lieber Geige als Fußball spielt, stimmt ihn nicht gerade freudig.

Per Zufall lernen sich Dev und Maya kennen und entdecken bald einige Gemeinsamkeiten - mehr als sie mit ihren Ehepartnern haben. Während sie sich über ihre Eheprobleme aussprechen, entwickelt sich eine innige Freundschaft, und so wie sie sich in ihren Ehen immer mehr entfremden, suchen sie beieinander Trost und finden schließlich gegenseitige Liebe. Sie beginnen eine Affäre, haben jedoch wegen des Ehebruchs Schuldgefühle und beschließen, sich nicht mehr wiederzusehen. Doch sowohl Rhea wie auch Rishi verlassen ihre Partner, nachdem sie vom Seitensprung erfahren. Später begegnen sich Dev und Maya erneut, doch keiner von beiden will zugeben, wieder allein zu sein...

Es heißt oft, allein die Dreharbeiten an einem interessanten Film erzählen schon eine großartige Geschichte. Das trifft mit Sicherheit auch auf "Kabhi Alvida Naa Kehna" (KANK) zu. Die Dreharbeiten dieses im großen Stil aufgezogenen Beziehungsdramas waren aufgeteilt in einen 90-tägigen Außendreh in New York und die Studiodrehs in den vier riesigen, eigens gebauten Sets in Mumbai. Im Gegensatz zu Mumbai, wo hauptsächlich in weitläufigen Innenräumen gedreht und einige der Songs umgesetzt wurden, was einfach weniger Tempo verlangte, war New York um einiges hektischer, insbesondere, da die Crew neben den langen Arbeitstagen und den vielen Drehortwechseln auch noch mit erschwerten Wetterbedingungen zu kämpfen hatte.

Nichtsdestotrotz wurde die Reise des Films von Papier auf Celluloid in erster Linie von der Persönlichkeit seines Autors und Regisseurs Karan Johar bestimmt. Die meisten Schauspieler und Techniker, die in bzw. an KANK mitgewirkt haben, verbindet eine langjährige professionelle wie auch persönliche Beziehung zu Dharma Productions und Karan Johar, was am Set stets für große Verbundenheit sorgte und eine Atmosphäre schuf, die die Arbeit an diesem Film sehr angenehm machte.

"Zwischenmenschliche Beziehungen haben mich schon immer verblüfft. Die so simpel erscheinende Verbindung zweier Menschen kann so weitreichend sein und so drastische Umwälzungen mit sich bringen, dass schon die kleinste Verschiebung dieses Gleichgewichts das Leben vieler einschneidend verändern kann. Und gerade in unserer schnelllebigen Zeit scheinen derartige Veränderungen sich hundertfach schneller und öfter zu vollziehen, so dass wir uns die Frage nach der Gültigkeit althergebrachter Definitionen von Beziehung und Verpflichtung stellen müssen. Die Idee zu "Kabhi Alvida Naa Kehna" (KANK) ging aus Gedanken wie diesem hervor.

Aufgrund der jüngst zu verzeichnenden alarmierenden Statistiken, was die Anzahl gescheiterter Ehen angeht, habe ich mich des Öfteren gefragt, wie relevant die Institution Ehe in unsere Gesellschaft heute noch ist. Da Männer und Frauen mehr Verantwortung tragen, als ihnen vor Jahrhunderten traditionell zugedacht wurde, erwarten sie für sich selbst natürlich auch mehr vom Leben. Wie viel von seinen eigenen Wünschen ist man bereit aufzugeben, um seinen Verpflichtungen nachzukommen. Oder sollte man überhaupt Kompromisse eingehen?

Nicht dass ich beim Drehen dieses Films auf Lösungen gestoßen wäre, doch auch wenn ich nicht die richtigen Antworten gefunden habe, so bin ich doch froh, durch KANK ein paar richtige Fragen gestellt zu haben. Und ich hoffe sehr, dass der Film nicht nur seine offensichtliche Aufgabe erfüllt und unterhält, sondern auch Menschen dazu inspiriert, über ihre eigenen Beziehungen nachzudenken und ihre Probleme anzugehen!"

Nach dem Studium der Betriebswirtschaft versuchte sich der 1972 geborene Karan Johar in unterschiedlichen beruflichen Bereichen, bis eines Tages ein alter Schulfreund auf ihn zukam und ihn bat, als Berater für das Drehbuch zu "Dilwale Dulhania Le Jayenge" zu fungieren. Als Sohn des berühmten Filmproduzenten Yash Johar wurde ohnehin vorausgesetzt, dass Karan selbst im Filmgeschäft tätig werden würde. Es wurde als selbstverständlich erachtet, dass er von seinem Vater die Verantwortung für das Herzstück der Familie übertragen bekam – die Produktionsfirma "Dharma Productions".

Dank seiner Theatererfahrungen in der Schule und an der Universität und seinem Sprachunterricht leistete Karan einen großen Beitrag während der Dreharbeiten zu "Dilwale Dulhaniya Le Jayenge" – ein Beitrag der nicht unbeobachtet blieb. Aditya Chopra, Sohn des großen Regisseurs der alten Schule Yash Chopra und selbst ein erfolgreicher Regisseur und Produzent, erkannte sein brachliegendes Talent und ermunterte ihn, sein eigenes Drehbuch zu schreiben. Während der Arbeit als Produktionsassistent für seinen Vater schrieb Karan ein Jahr lang an seinem ersten eigenen Drehbuch zu "Kuch Kuch Hota Hai". Mit 25 führte Johar Regie bei diesem Film und schloss damit zu einer jungen Generation indischer Filmemacher auf, die dem indischen Kino ein frisches und modernes Aussehen verliehen. Sein Regiedebüt wurde an den Kinokassen und bei den Filmkritikern weltweit ein großer Erfolg. Der Film legte den Grundstein für eine der erfolgreichsten Regie-Karrieren im Bollywood-Kino.

Karan Johar erregte mit seinem Debüt soviel Aufsehen, dass der Druck und die Erwartungen auf seinen nächsten Film ungeheuer groß waren. Und die wurden durchaus erfüllt: "Kabhi Khushi Kabhie Gham - In Guten Wie in Schweren Tagen" war der absolute Blockbuster. In diesem Film vereint Karan Johar wirklich alle großen indischen Schauspieler aus drei Generationen, unter anderem Shahrukh Khan, ein guter Freund Johars, mit dem er auch die meisten anderen Filme drehte, Kajol, Amitabh Bachchan und Hrithik Roshan. Dieses Werk war auch der Schlüssel, der die Tür für das indische Kino nach Deutschland öffnete. Auf einen Schlag rangierte auch hier der Bekanntheitsgrad der indischen Superstars fast auf einer Höhe mit den allseits bekannten Hollywoodgrößen. In einer turbulenten Masala-Mischung verpackt Karan Johar die Themen des Films, Familie und die Liebe die als universelle allgemeingültige Themen überall auf der Welt verstanden werden können.

Zeitgleich mit dem Film "Kabhi Alvida Naa Kehna - Bis dass das Glück uns scheidet" in der Regie von Karan Johar liefen am 26.10.2006 in Deutschland im Kino auch die folgenden Spielfilme an: